Longchamp藝術節禮讚流動之藝  

對Longchamp而言，流動遠不止於空間上的移動。它蘊藏於塑造材質的手勢、不斷演進的目光，以及孕育作品的創作能量之中。自1948年以來，流動的概念一直貫穿Longchamp的品牌歷史。它啟迪匠人的精湛工藝，滋養Sophie Delafontaine構思的各個系列，亦延續著Longchamp與藝術世界源遠流長的對話。在Longchamp藝術節，流動化為共通語言。身體、光線、色彩、材質、聲音以至視覺錯覺，每位藝術家均賦予流動獨到詮釋，引領觀眾以嶄新目光欣賞當代藝術。這份願景承載著Longchamp讓藝術融入眾人生活的初心，同時禮讚不同媒介、創作方式與藝術世代的多元面貌。  

一連三天，Longchamp藝術節將Saint-Merri街的Galerie Joseph化身為生氣盎然的藝術場域，讓不同藝術領域自由交流。藝術節匯聚近30位國際藝術家及設計師。伴隨展覽、表演、音樂會、對談與即興藝術活動陸續展開，其作品亦隨節目脈動呈現不同姿態。整個週末均設有導賞團，讓觀眾深入探索藝術作品，以及Sophie Delafontaine與Olivier Bassuet的策展視野。訪客亦可於Café Longchamp悠然小歇，在這個精心構思的交流空間相聚對話。9月4日星期五，Sophie Delafontaine將與記者Géraldine Sarratia為對談系列揭開序幕。藝術節期間，其他藝術家、設計師及文化界人物亦將相繼參與，延續一場又一場啟發思考的交流。  

藝術節雲集知名藝術家與新晉創作人才，各自從不同視角演繹流動。Xavier Veilhan的裝置作品遊走於感知與平衡之間，Elias Crespin則以動態雕塑，讓幾何形態徐徐流轉。Fabienne Verdier的每一道筆觸皆凝聚身體的能量，Carlos Cruz-Diez則透過光線與色彩，探索目光流轉的奧妙。 藝術節同時聚焦新一代創作力量。從Valentin Guillon的風景作品、Caroline Hélain的細膩構圖，到Damien Poulain構思的參與式工作坊，無不體現藝術節讓不同藝術領域、世代與創作方式彼此對話的願景。Caroline Hélain亦為Longchamp 2026冬季系列塑造獨特的創意世界。節目更延伸至舞蹈、音樂與動態繪畫表演，參與藝術家包括Caroline Denervaud、Célia Kameni、Clément Petit、Dorion、Koki Nakano、Marie-Agnès Gillot、Marion Barbeau，以及We Are One Gospel團體，令整個藝術節化為一場流動不息、時刻煥新的體驗。  

Longchamp藝術節是巴黎市中心的一段創意時光，禮讚一直推動Longchamp前行的精神：好奇、對話，以及向世界敞開的胸懷。正如Olivier Bassuet在藝術節宣言中所寫：「流動無處不在。在塑造材質的雙手中。在尋覓恰切形態的每一道筆觸中。在將意念化作情感的創作能量中。它亦存在於彼此交匯的目光、相遇共融的藝術領域，以及由此而生的對話之中。」2026年9月4日至6日，請放慢腳步，細賞藝術作品、欣賞現場演出、與藝術家相遇，親歷這場向當代創意致敬的藝術盛會。