Le Longchamp Art Festival

Chez Longchamp, le mouvement dépasse l'idée du déplacement. Il est celui du geste qui transforme la matière, du regard qui évolue, de l'énergie créative qui fait naître une œuvre. Cette notion traverse l'histoire de la Maison depuis 1948. Elle inspire le savoir-faire de ses artisans, nourrit les collections imaginées par Sophie Delafontaine et accompagne les dialogues artistiques que Longchamp entretient depuis toujours. Au Longchamp Art Festival, le mouvement devient un langage commun. Corps, lumière, couleur, matière, son ou illusion optique : chaque artiste en propose une interprétation singulière, invitant le visiteur à découvrir la création contemporaine sous un nouveau regard. Cette vision s'inscrit dans la volonté de la Maison de rendre l'art accessible à tous et de célébrer la diversité des médiums, des pratiques et des générations d'artistes.  

Durant trois jours, le Longchamp Art Festival transforme la Galerie Joseph de la rue Saint-Merri en un espace vivant où les disciplines dialoguent librement. Le parcours réunit près de trente artistes et designers internationaux, dont les œuvres évoluent au rythme d'une programmation mêlant expositions, performances, concerts, conversations et happenings. Tout au long du week-end, des visites guidées permettent d'approfondir la découverte des œuvres et de la démarche curatoriale portée par Sophie Delafontaine et Olivier Bassuet. Les visiteurs pourront également faire une pause au Café Longchamp, pensé comme un véritable lieu de rencontre. Le vendredi 4 septembre, Sophie Delafontaine ouvrira le cycle de conversations aux côtés de la journaliste Géraldine Sarratia, avant que d'autres artistes, designers et personnalités du monde culturel ne viennent prolonger ces échanges tout au long du festival.  

La programmation réunit des artistes confirmés comme des talents émergents, chacun proposant sa propre lecture du mouvement. Les installations de Xavier Veilhan jouent avec la perception et l'équilibre, tandis qu'Elias Crespin compose des sculptures cinétiques où la géométrie se met lentement en mouvement. Chez Fabienne Verdier, chaque trait de pinceau traduit l'énergie du corps, alors que l’univers de Carlos Cruz-Diez explore le mouvement du regard à travers la lumière et la couleur. Le festival met également en lumière une nouvelle génération de créateurs. Les paysages de Valentin Guillon, les compositions sensibles de Caroline Hélain, qui signe également l'univers de la collection Hiver 2026, ou encore l'atelier participatif imaginé par Damien Poulain témoignent de cette volonté de faire dialoguer les disciplines, les générations et les pratiques artistiques. La programmation se prolonge avec des performances de danse, de musique et de peinture en mouvement réunissant notamment Caroline Denervaud, Célia Kameni, Clément Petit, Dorion, Koki Nakano, Marie-Agnès Gillot, Marion Barbeau ou encore le collectif We Are One Gospel, faisant du festival une expérience en constante évolution.  

Pensé comme une parenthèse créative au cœur de Paris, le Longchamp Art Festival célèbre ce qui anime la Maison depuis toujours : la curiosité, le dialogue et l'ouverture aux autres. Comme l'écrit Olivier Bassuet dans le manifeste du festival : « Le mouvement est partout. Dans la main qui façonne la matière. Dans le trait qui cherche une forme juste. Dans l'élan créatif qui transforme une idée en émotion. Il est aussi dans les regards qui se croisent, les disciplines qui se rencontrent et les conversations qui naissent. » Du 4 au 6 septembre 2026, prenez le temps de parcourir les œuvres, d'assister aux performances, de rencontrer les artistes et de vivre cette célébration de la création contemporaine.