Das Longchamp Art Festival

Bei Longchamp geht die Bewegung über das Konzept der Fortbewegung hinaus. Sie steht für die Geste, die das Material verwandelt, für den Blick, der sich verändert, für die kreative Energie, die ein Werk entstehen lässt. Dieses Verständnis ist seit 1948 in der Geschichte des Hauses präsent. Es inspiriert das Savoir-faire seiner Kunsthandwerker, inspiriert die Kollektionen von Sophie Delafontaine und begleitet die künstlerischen Dialoge, die Longchamp seit jeher pflegt. Beim Longchamp Art Festival wird die Bewegung zu einer gemeinsamen Sprache. Körper, Licht, Farbe, Materie, Ton und optische Täuschung: Jeder Künstler interpretiert diese auf ganz eigene Weise und lädt die Besucher dazu ein, die zeitgenössische Kunst aus einem neuen Blickwinkel zu entdecken. Diese Vision schreibt sich ein in den Wunsch der Maison, die Kunst allen zugänglich zu machen und die Vielfalt der verschiedenen Medien, Kunstpraktiken und Künstlergenerationen zu würdigen.  

Drei Tage lang verwandelt das Longchamp Art Festival die Galerie Joseph in der Rue Saint-Merri in einen lebendigen Ort, an dem die Künste frei miteinander in Dialog treten. Das Erlebnis vereint fast dreißig internationale Künstler und Designer, deren Werke sich im Rhythmus eines Programms entwickeln, das Ausstellungen, Performances, Konzerte, Gespräche und Happenings verbindet. Das ganze Wochenende lang werden Führungen angeboten, die es den Besuchern ermöglichen, tiefer in die Werke und den kuratorischen Ansatz von Sophie Delafontaine und Olivier Bassuet einzutauchen. Die Besucher können außerdem eine Pause im Café Longchamp einlegen, das als echter Treffpunkt gedacht ist. Am Freitag, den 4. September, eröffnet Sophie Delafontaine die Gesprächsreihe an der Seite der Journalistin Géraldine Sarratia, bevor weitere Künstler, Designer und Persönlichkeiten aus der Kulturwelt diesen Austausch während des Festivals fortsetzen.  

Das Programm vereint etablierte Künstler und Nachwuchstalente, die ihre jeweils eigene Interpretation von Bewegung darbieten. Die Installationen von Xavier Veilhan spielen mit der Perspektive und dem Gleichgewicht, während Elias Crespin kinetische Skulpturen komponiert, bei denen sich die Geometrie langsam in Bewegung setzt. Bei Fabienne Verdier fängt jeder Pinselstrich die Energie des Körpers ein, während das Universum von Carlos Cruz-Diez die Bewegung aus der Perspektive des Lichtes und der Farbe erforscht. Das Festival ist zudem eine Bühne für eine neue Generation an Kunstschaffenden. Die Landschaften von Valentin Guillon, die empfindsamen Kompositionen von Caroline Hélain, die ebenfalls das Universum der Winterkollektion 2026 prägt, oder auch das partizipative Atelier von Damien Poulain zeugen von dem Wunsch, die verschiedenen Kunstformen, Generationen und Kunstpraktiken in einen Dialog treten zu lassen. Das Programm setzt sich fort mit dynamischen Performances in den Bereichen Tanz, Musik und Malerei, die insbesondere Caroline Denervaud, Célia Kameni, Clément Petit, Dorion, Koki Nakano, Marie-Agnès Gillot, Marion Barbeau und nicht zuletzt das Kollektiv We Are One Gospel zusammenbringen und aus dem Festival eine Erfahrung machen, die sich ständig weiterentwickelt.  

Konzipiert wie eine kreative Auszeit im Herzen von Paris feiert das Longchamp Art Festival all das, was die Maison seit jeher prägt: die Neugier, den Dialog und die Offenheit gegenüber anderen. Wie es Olivier Bassuet im Manifest des Festivals schreibt: „Bewegungen sind überall. Sie finden sich in der Hand, die das Material bearbeitet. In dem Strich, der nach der richtigen Form sucht. Im kreativen Elan, der eine Idee in eine Emotion verwandelt. Sie finden sich auch in den Blicken, die sich kreuzen, in den Kunstformen, die sich begegnen und den Gesprächen, die entstehen. “ Nehmen Sie sich vom 4. bis 6. September 2026 Zeit, um die Werke zu entdecken, den Performances beizuwohnen, die Künstler kennenzulernen und zeitgenössische Kunst auf besondere Weise zu erleben.